ホワイトは、エジプトのピラミッドや聖書のシンボルを複雑にデザインしたジャケットカバーを監修し、歌詞のなかには自分の信条を反映させた。 オランダ、ベルギーなどで成功を収めたものの、彼らの音楽はイギリスおよびアメリカではヒットを出すことができなかった。 以降、それまでのブラック・ミュージックの領域を大きく超えて活動し、世界中で大ヒットを連発。 それでは、どうぞ！： ところが、人気絶頂となったアースが、自ら「黒人のビートルズ」などと言い始めたあたりから、どうもおかしくなって行くんです。 キラキラ輝くようなコード、フュージョンなキー、甘美でしなやかなベースラインにどっぷり浸ったこの曲の誘惑は、繊細でありながら揺るぎない。
次の
「ではなく、元々神経質であることと、度重なるストレスから、震えが伴うことがある」とモーリスは発言していたが 、入りの際、式典前にパーキンソン病と診断されたことを明らかにし、ステージ活動から退いた。 には（により復活）より、EWFの Interpetationsをリリース。 Ronnie Meyjes - ギター 1980年—1983年• 『アトランティス』 - Atlantis 1973年• 時代的に流行っていたファンクを取り入れながら、ラテンやアフロの薫りもそこはかとなく漂う独特の雰囲気が独特の心地良さは、「絶頂期のEWFのサウンド」であるディスコ・ミュージックとは一線を画していてカッコ良いです。 EWFの音楽的特徴とは？ まず挙げられるのが、ファンキーなモーリス・ホワイトと、高音が冴え渡るフィリップ・ベイリーのツインヴォーカルです。 Theo Hurts - ベース 1974年—1978年• ラリー・ダンが復帰し、原点回帰をテーマにしたサウンドとなる。 さらにマジシャンの空中イリュージョン・ショーの要素を取り入れた大規模かつ極めて質の高いライヴ・パフォーマンスで一世を風靡（ふうび）した。 25, 1980, at Maracanazinho, Rio De Janeiro, Brazil 2:32 発売履歴 [ ] 地域 日付 レーベル 規格 品番 備考 日本 25AP-830 SRCS-6114 SRCS-7484 SRCS-7910 SRCS-9061 SRYS-1225 SRCS-9479 ボーナス・トラック SRGS-4525 CD SRCS-9838 , ボーナス・トラック MHCP-124 MHCP-405 SICP-20032 SICP-20358 SICP-30076 脚注 [ ] 2012年9月19日時点の [ ]よりアーカイブ。
次の
彼らにとって初の全米1位を飾ったこの曲は、カッティング・ギターと随所に入るホーン・セクション、エネルギー溢れるヴォーカルが小気味良いグルーヴを生み出しています。 『無限への扉』 - Gate to Infinity 1977年• フィリップ・ベイリーさんとのツイン・ボーカルで人気を集め、ファンクとR＆Bをポップにアレンジすることによって人種の垣根を越えた人気を博した。 「"Love's Holiday"」 ラヴズ・ホリデー S. 1979年の武道館での来日ステージは、ほとんどサーカスでした・・・。 Reality Fills Fantasy 1979年• これは『デヴォーション』に最も顕著に現れている。 「"Brazilian Rhyme Beijo " Recorded Live 」 ブラジルの余韻 T. フィリップ・ベイリーのハイトーンボイスが冴え渡るこの曲は、多くの映画やテレビ番組で起用されているので耳にしたことのある方も多いかと思います。 、ファンク、ソウル、ジャズなどのジャンルを融合させ、新たなポップミュージックの世界を開拓した。
次の
「Brazilian Rhyme」は1分足らずの間奏曲ながら根強い人気があり、ダニー・クラヴィットによる3分の再編集版もある。 All Rights Reserved. ゴールド＆プラチナ・アルバムが12枚近く、『シャイニング・スター』『シング・ア・ソング』『アフター・ザ・ラヴ・ハズ・ゴーン』といったチャートトップ10に入ったシングルも10曲近くある。 「"Would You Mind" Demo Version of Love's Holiday 」 ウッド・ユー・マインド（ラヴズ・ホリデー・デモ・ヴァージョン） S. 1974年のアルバム『オープン・アワ・アイズ』に収録されている、たいしてヒットしなかったがファンの熱狂的支持を集める曲だ。 そう、彼らは元々ファンクバンドなのですから。 1974年のアルバム『オープン・アワ・アイズ』に収録されている、たいしてヒットしなかったがファンの熱狂的支持を集める曲だ。 ゴスペル歌手のフィリップ・ベイリーとリードボーカルを務めたときも、または伝説のプロデューサー、チャールズ・ステップニー（残念ながら1976年に死去）とスタジオ作業をしていたときも。 等外部のミュージシャンを呼んでいる。
次の
「シャイニング・スター」！： 当時のアースの魅力を整理してみると：• 全体にみなぎる、ルーツとしてのアフリカン・パワー（民族楽器カリンバが重要なアクセントに）。 プラチナ・ディスクを獲得。 世界で最も人気のあるブラック・ロック・バンドだったと言って間違いないだろう。 ディスコ・クラシック「ブギー・ワンダーランド」や名バラード「アフター・ザ・ラヴ・ハズ・ゴーン」を収録。 キラキラ輝くようなコード、フュージョンなキー、甘美でしなやかなベースラインにどっぷり浸ったこの曲の誘惑は、繊細でありながら揺るぎない。 コロムビアには、以後1990年まで在籍する。 75年に「シャイニング・スター」 がポップ・チャートでもクロスオーバー・ヒットした頃から、アースの人気が急上昇した。
次の
それはいつ頃なのか、というのは諸説あると思いますけれど、筆者は特にその比較的初期、アースがまさに快進撃を遂げていた頃を懐かしく思います。 アルバム・チャートの首位こそのがしましたが、2週間全米2位を記録。 粘っこいファンクから、突然ジャジーで洗練した展開を遂げる快感。 におけるの発言• 最もおすすめな名盤は・・・「暗黒への挑戦」と「黙示録」 って、2つはダメでしょう！と思った方もいらっしゃいますよね（笑） とはいえ、EWFは良くも悪くも音楽性が目まぐるしく変化しているので、ヒットする前のファンクバンド期とヒットした後のディスコ・AOR・ブラコン系バンドとで1作ずつ選びました！ 「暗黒への挑戦」 ファンクバンド期からはEWFの出世作とも言える「暗黒への挑戦」をチョイスしました。 に Touch the World（『 （）』）をリリースし、活動を再開。 ヒット曲""の初収録アルバムがこれになる。 にもかかわらず、積極的に電子楽器を取り入れ、次作を持ってホーン・セクションを取っ払ってしまった彼らは傍目には迷走していたようにしか見えなかったかもしれません。
次の
海外版としては、このアルバムは翌年に In the Name of Loveとリタイトルと再構成され、より翌年にリリースされる。 - ソニーミュージック• 1975年には、 That's the Way of the World（『』）を、同名の映画のとしてリリースし全米アルバム・チャート第1位を獲得。 12月、4年ぶりの来日公演が東京と大阪、札幌で行われた。 この曲が日本で愛され続けていることを本当に嬉しく思っています。 1983年以降の活動 [ ] 1983年に発表した Electric Universe（『』）ではトレードマークであったの使用を中止し、中心のサウンドを展開させるが、活動を一時停止、各メンバーはそれぞれソロ活動に移る。 そして、ホワイトは常にその中心にいた。
次の